Mad Max:Fury Road 瘋狂麥斯:憤怒道 @ 皮蛋愛電影

這不只是一部風格非常強烈的電影，還是架構完整、娛樂效果十足，藝術與商業兼具的經典之作。

片名：Mad Max: Fury Road 瘋狂麥斯: 憤怒道

導演：George Miller 喬治米勒

編劇：George Miller 喬治米勒

演員：Tom Hardy 湯姆哈迪、Charlize Theron 莎莉賽隆、Nicholas Hoult 尼可拉斯霍特

這部電影有好幾個點值得我們細細品味，我先從導演談起。
來自澳洲的導演George Miller，第一部作品即是在1979年Mad Max，當時不只捧紅了擔任男主角的梅爾吉伯遜，在觀眾心目中也留下深刻的評價，隨後推出的兩部續集也獲得不錯的好評，然而在續集的推行上，卻遇上了困難，遲遲無法拿捏預算和決定拍攝地點，所以到2015年才推出了第三部續作。
導演George Miller起初是一位醫學生，在醫學院最後一年時，和自己的雙胞胎第弟拍了第一部短片，馬上就獲得學生首獎，之後在1971年加入了墨爾本大學的電影工作室，認識了同窗好友Byron Kennedy，兩人開始合作電影直到1983年Byron因為直昇機意外過世(George成立的電影公司仍保有Byron的名字以紀念亡友)。

George Miller 除了代表作瘋狂麥斯系列之外，還憑著『快樂腳』拿過奧斯卡最佳動畫電影獎。

接下來談談電影的背景設定。
採用的是末日世界的獨特世界觀，除了能恣意發揮想像力，創造出許多獨樹一幟的設定，打造出全新的電影風格。
故事發生在核災變後的澳洲大陸，舊有文明徹底崩解、新的文化從舊文明的餘燼中誕生，讓原本應該只有『適者生存』的生存故事，多了幾分可看性。
片中最主要的文化意象即是『機械崇拜』，從最主要的飛車武器、到戰爭男孩的手勢(象徵八缸引擎)都有其痕跡，甚至『汽車』在電影中本身就暗示『權力』。
這份權力也衍生出了新的社會階級，讓『不死老喬』有了一群近乎瘋狂的信仰者--戰爭男孩。

戰爭男孩們相信上了戰場壯烈犧牲後，就能來到英靈殿，並且對於機器有著執著和崇拜。

電影最為人津津樂道的，便是瘋狂卻精巧的飛車場景。
最令人驚奇的，這樣的場景絕大部分都是實景拍攝，特技畫面(竿子跳)也真的找來『太陽馬戲團』的特技演員來協助演出。
只有非常少數的鏡頭是用在強化畫面和修飾Furiosa 的手臂上，走一個硬底子的畫面風格。
另外一個特殊風格是電影過場和晝夜的色澤轉變。
過場的畫面緩慢不急躁、善用顏色對比，讓白天和黑夜的場景出現對比。
黑夜用的是藍色的冷色調、搭配火光的橘色，白天的畫面雖然較為豐富，但是在用色上花了不少功夫。
以橘黃色的沙漠為畫布，利用角色本身的膚色、髮色和汽車的顏色，讓畫面顯得非常突出而大膽。

夜晚的藍色系搭配橘紅色的光火，並且在場景切換間用上了黑幕，用色風格非常強烈。

最後來拆解劇情。
瘋狂麥斯:憤怒道的劇情架構很簡單，但是設計上卻非常精密，充滿了許多符號意涵。
好比車子在電影中象徵著『權力』，而不死老喬的改裝車更是『王座』，起初他開著他去征戰，最後卻是由麥斯等人開這那輛車回到山頭，象徵『王座易主』、代表著權力的更迭。
其他像是麥斯被攫獲為血袋，最後卻因此救了芙莉歐莎一命、納克斯起初的大難不死，對照英雄式地走向英雄殿，種種安排毫不刻意，令人為之驚豔。
電影最後還探討了女性主義，起先用了『五位妻子』代表著父權的壓制，但是帶領眾人打回山頭的卻都是一群女性，代表著性別角色上的轉變。

有著紅頭髮的Capable，他的髮色在沙漠中顯得非常突出。

瘋狂麥斯:憤怒道是一部非常成功的電影，不只各方面的表現都非常突出，還擁有著相當豐富的元素。
演員的表現因為台詞非常少，變得要學會利用肢體表達情感，非常考驗演員的演技。
角色的描繪上更是非常立體，即便是小配角(火焰吉他手)都能讓觀眾印象深刻。
有著濃厚的藝術風格、卻又有著商業電影的娛樂效果。
絕對是今年不能錯過的電影。

所有的特技演出都是實景拍攝，包括被綁在車頭的麥斯(湯姆哈迪)，他也是真的被綁在上面。